Di quanto gli oggetti raccontano alle persone e di quanto le persone si raccontano attraverso gli oggetti: l’ultimo libro di Marin Montagut, “Collezioni straordinarie” è un viaggio tra collezioni (o, come le chiama lui, universi), arte e meraviglia che da luoghi fisici di estasi, delle vere e proprie Wunderkammer, diventano anche qualcosa di più. Un espediente per tenere la curiosità allenata e per ricordarsi l’importanza del non smettere mai di sorprendersi.

Un po’ come Marin stesso, che nonostante i 20 anni di vita a Parigi, ancora si sorprende della bellezza che la sua città è in grado di trasmettergli. Una continua scoperta e riscoperta da documentare, tramandare e trasmettere con entusiasmo. Tutti elementi di cui, e possiamo confermarlo dopo averlo incontrato per questa intervista, Marin stesso si fa portavoce. Un vero e proprio canta storie, o meglio, canta collezioni, che riesce a incantarci, ancora e ancora e ancora…

Quando hai capito che volevi scrivere questo libro? La realizzazione è avvenuta durante uno dei tuoi viaggi?

Il mio libro precedente parlava di Parigi, dei suoi negozi e delle sue botteghe, mentre per questo ho voluto concentrarmi su oggetti e collezioni di antiquariato in giro per la Francia, concentrandomi sui luoghi in cui vado per trovare ispirazione per il mio lavoro; a volte ci vado anche di nascosto. Questa volta volevo davvero parlare di collezioni e di cosa significhi scoprire un certo numero di oggetti. Mia nonna è una pittrice, quindi mi sono buttato in questo mondo quando ero bambino e sono cresciuto circondata da molti oggetti, antichità e collezioni. Per me è naturale avere molti oggetti intorno a me, non mi sento a mio agio circondato da pareti bianche. Era molto importante per me parlare di questo.

Come hai raccolto tutte le informazioni e gli oggetti organizzandoli poi in uno storytelling strutturato?

Questo è il mio terzo libro, ed è stato il più difficile da realizzare perché ci sono così tanti collezionisti in Francia ed è difficile trovare collezionisti che abbiano i miei stessi gusti. D’altra parte, ci sono anche così tanti collezionisti che hanno collezionato i loro oggetti sugli scaffali dell’Ikea… Volevo un mondo, un universo, quindi la cosa più difficile è stata trovare un universo, una collezione come parte di un universo, situata in uno spazio bellissimo, su pareti bellissime. A volte, il mio editor mi mostrava scene e oggetti bellissimi, ma non volevo fotografarli perché non erano una collezione. È importante rimanere concentrati sull’essenza di una collezione: volevo rimanere fedele al tema. 

“Volevo un mondo, un universo“

Il libro mi ha ricordato una sorta di grand-tour, un viaggio alla scoperta del mondo da un punto di vista diverso. Qual è stata la storia/oggetto che ti ha ispirato di più lungo il viaggio per scrivere questo libro?

Mi sono innamorata di un’antica tavolozza dipinta ad acquerello, appartenente ad una collezione incentrata sull’arte che comprende anche matite, pennelli e colori. Questo oggetto è così vicino al mio universo, che è tutto incentrato sui pigmenti, sulle tavolozze e simili, quindi è stato sicuramente il mio preferito, non so perché, forse perché dipingere è il mio lavoro.

Nel libro hai detto che “l’imprevisto, la curiosità e la sorpresa fanno scoprire nuovi tesori”. Crescendo e fino ad oggi, come hai sviluppato questi tre elementi?

È tutta una questione di curiosità e di essere curiosi. Non mi piaceva la scuola, volevo che i miei anni scolastici finissero il più velocemente possibile; a 18 anni ho capito che dovevo essere curioso se volevo fare qualcosa nella vita. Fin da quando ero molto giovane, ho sempre saputo di voler lavorare nell’arte, ma non sapevo in quale declinazione, non sapevo come scegliere il mio lavoro e non volevo farlo perché volevo fare tante cose, volevo dipingere, fare video, creare oggetti, scrivere libri. Una volta finita la scuola, ero curiosa di viaggiare, quindi ho viaggiato molto dai 20 ai 30 anni, da solo. Quando avevo 19 anni, sono arrivato a Parigi ed ero molto curioso di scoprire la città, così sono andato di negozio in negozio e ho parlato con tanti artigiani perché volevo conoscere il loro lavoro. Dopo quell’esperienza, ho capito che volevo creare delle mappe, e così è nato il libro “Ricordi di Parigi”, il mio primo lavoro, ricco di mappe della città per scoprire Parigi attraverso i negozietti, e non i musei o le classiche cose che si possono trovare nelle guide turistiche. La mia è una nuova guida della città sugli artigiani e i loro luoghi a Parigi.

“Fin da quando ero molto giovane, ho sempre saputo di voler lavorare nell’arte, ma non sapevo in quale declinazione, non sapevo come scegliere il mio lavoro e non volevo farlo perché volevo fare tante cose, volevo dipingere, fare video, creare oggetti, scrivere libri”

Questa collezione di diversi cimeli è una celebrazione del passato e del potente significato dei ricordi. Come descriveresti il tuo rapporto con il passato? Come fai a renderlo un’ispirazione per il tuo presente e per il tuo futuro?

Per me il passato è molto importante perché la mia ispirazione viene dal passato, è la forza che mi spinge a creare tutti gli oggetti che realizzo per il mio brand. Quando vado nei mercatini delle pulci o dai mercanti d’arte, e vedo una tavolozza specifica, mi viene voglia di creare la mia tavolozza, una bella, che mi piacerebbe vedere ogni giorno sulla mia scrivania quando dipingo, perché mi rendo conto che non riesco mai a trovare la tavolozza perfetta nei negozi. Sono una grande fan dei calchi, amo i calchi, ne possiedo così tanti, e quando ho realizzato il logo per il mio marchio, una mano con un cuore, volevo che fosse in gesso, ovviamente, quindi l’ho sviluppato a Parigi. Ho anche una collezione di libri segreti dipinti a mano del XVIII secolo, quando le persone creavano piccoli libri segreti all’interno di libri veri, pieni di scene erotiche o anche gioielli, e li mettevano in biblioteca: era il nascondiglio perfetto. Ho poi una collezione di occhiali del 19° secolo, che mi hanno ispirato a realizzare i miei occhiali dipinti a mano. Quindi, ogni singola cosa passata mi ha dato tante idee per creare i miei oggetti.

Qual è l’oggetto che più rappresenta la tua identità e la tua creatività e perché?

In realtà, sono due cose: il mappamondo e la tavolozza. Il mappamondo perché da bambino ne avevo nella mia camera da letto con una luce dentro: non riuscivo a dormire senza luce perché avevo paura del buio, così i miei genitori mi hanno messo un mappamondo sulla lampada. Un altro capo molto importante per me perché mi fa sognare è la borsa: quando la indossi, pensi al tuo prossimo viaggio intorno al mondo, anche se per il moneto stai solo viaggiando con la mente. Ho anche tanti mappamondi del XVIII secolo: ne ho alcuni fatti a mano da famiglie portoghesi che non avevano i soldi per comprarne uno, quindi gli hanno realizzati da soli. Ho creato il mio globo astrale con la tecnica del 18 ° secolo, e per quanto riguarda la tavolozza, ne ho forse più di 50 trovate in un mercatino delle pulci, e ognuna di queste in realtà è un’opera contemporanea, perché puoi individuare il colore preferito del pittore che lo possedeva, e se la tavolozza è molto rovinata, significa che il proprietario non aveva molti soldi e ha usato la stessa tavolozza per tutta la vita: è un oggetto con così tante storie al suo interno.

“Ogni singola cosa passata mi ha dato tante idee per creare i miei oggetti”.

Com’è cambiato il tuo rapporto con Parigi nel corso degli anni? In che modo questa città riesce ancora a stupirti?

Parigi è la mia storia d’amore, la più lunga che abbia mai avuto [ride]. Svevo 19 anni quando sono arrivato, come ho già detto. Ne sono rimasto folgorato, aveva tutto ciò di cui potevo aver bisogno, mi sembrava di essere in una cartolina. Quando lavoravo lì, tutto era così bello e sognante. Tutto ciò che c’è è fonte di ispirazione per me ed è per questo che ho iniziato a lavorare sulle illustrazioni di Parigi. Ancora oggi, quando guido la mia Vespa per le strade di Parigi, mi sorprendo del fatto che ci vivo da 20 anni, e mi sento così grata di vivere in un posto così bello e ne sono così fiero, al punto che vedere i turisti a volte mi fa realizzare di non essere una turista, e mi porta ad esclamare: “Ma io ci vivo davvero qui!” [ride]

Qual è il libro sul tuo comodino in questo momento?

Sto leggendo “Munkey Diaries” di Jane Birkin. J’aime beaucoup Jane Birkin! 

Qual è l’ultima cosa che hai scoperto di te stesso?

Ho scoperto di amare Milano! [ride] Conoscevo un po’ la città e sono davvero felice di essere tornato qui. 

Di solito ti chiediamo “qual è la tua isola felice”, ma nel tuo caso, qual è il tuo Wunderkammer, il luogo delle meraviglie in cui ti senti più felice? Può essere sia fisico che metaforico.

Sono la mia casa in Normandia e il mio studio in Normandia, che si trova in mezzo al giardino, il posto più tranquillo e silenzioso. Sto cercando di andarci ogni fine settimana e di andare a passeggiare lì quando posso. È il posto più tranquillo per me. 

Thanks to Ippocampo Edizioni