Gli ingredienti per rendere un film indimenticabile sono una buona trama, un cast scelto alla perfezione, una gran scenografia e… una coinvolgente colonna sonora!
Spesso la maggior parte delle persone non pone la giusta attenzione su quest’ultimo elemento: certo, tutti conoscono le musiche iconiche di saghe come Star Wars o Il Signore degli Anelli, ma non è da tutti accorgersi come determinati pezzi siano stati inseriti in una scena precisa per aumentare il pathos o per sottolineare l’importanza di quel che sta accadendo.
Eppure, la musica costituisce da sempre una parte fondamentale della cosiddetta “settima arte”, ovvero del cinema, arrivando addirittura a diventare importante per conto proprio, indipendentemente dal film in cui è inserita, in quanto viene riconosciuta come un vero e proprio capolavoro artistico capace di entrare nella Storia e di farla.
In ogni caso quando ci si avventura nel tunnel della dipendenza da colonne sonore, dovete sapere che non c’è più via di ritorno: si comincia con l’ascoltare la melodia che ci è particolarmente piaciuta in un determinato film, poi si cercano tutte le altre e in men che non si dica ci si ritrova ad ascoltare quasi tutti i giorni le nostre colonne sonore preferite, che diventano quasi un sottofondo d’accompagnamento anche per alcuni momenti della nostra vita.
Quali sono state però le colonne sonore più amate ed ascoltate degli ultimi 50 anni? Stilare una lista non è stata impresa facile, ma siamo sicuri che i 10 titoli selezionati rendano molto bene l’idea di quanto sia essenziale (e indubbiamente, magica) la musica per il successo di un film!
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Star Wars – la Saga
Compositore: John Williams
Brano Iconico: Main Title Theme
Perché la colonna sonora è importante: “Tanto tempo fa, in una galassia lontana, lontana…” una delle colonne sonore più conosciute di sempre contribuiva a portare al successo una saga… Spaziale!
John Williams (autore anche delle colonne sonore di capolavori come i primi tre film di “Harry Potter”, “Indiana Jones”, “Superman”, “Jurassic Park”, “E.T.” e fondamentalmente tutta la filmografia di Spielberg) per il suo contributo a tutti i titoli della saga è stato definito dalla critica come colui che “ha iniziato una rinascita nelle colonne sonore, spostando la percezione della grandezza nella direzione di grandi orchestre e temi radicali”.
L’idea originale di Lucas per Guerre Stellari era quella di una partitura di carattere operistico, che utilizzasse diversi stili musicali, ma Williams si è distaccato da questo desiderio optando infine per la creazione di musiche di stampo classico, ispirandosi al maestro Igor Stravinsky.
Ogni traccia musicale è perfettamente predisposta per tutte le scene della pellicola, da quelle di battaglia, ai dialoghi e ai momenti più toccanti, e anche grazie ai fortunati leitmotiv è profondamente legata ad ogni personaggio e atmosfera.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Pirati dei Caraibi – la Saga
Compositore: Hans Zimmer
Brano Iconico: He’s a Pirate
Perché la colonna sonora è importante: alzi la mano chi non vorrebbe salpare per raggiungere i confini del mondo insieme a Jack Sparrow ogni volta che sente questo brano (ma anche la colonna sonora in generale)!
Sapevate però che non tutta la colonna sonora è stata curata dal grande Hans Zimmer (autore anche delle musiche per “Il Gladiatore”, “Il Re Leone”, la trilogia di Batman firmata da Christopher Nolan e per gran parte dei film di quest’ultimo, tra cui “Interstellar”)?
Quando Jerry Bruckheimer ha terminato il montaggio del film “Pirati dei Caraibi: La maledizione della prima luna” infatti, non era soddisfatto della musica composta da Alan Silvestri e aveva quindi intenzione di sostituirlo con Zimmer. Quest’ultimo tuttavia, preso dal comporre le musiche de “L’ultimo samurai”, dovette rifiutare l’incarico che venne dato a Klaus Badelt, uno dei colleghi di Zimmer presso Media Ventures.
Zimmer ha comunque fornito alcune partiture utilizzate nel primo titolo ed è stato poi assunto come compositore per tutti i film successivi della saga. Solo l’ultimo capitolo, “La vendetta di Salazar” non è firmato da Zimmer, che era impegnato a campionare l’orologio di Nolan per “Dunkirk”. A seguire con scrupolosa attenzione le orme, o meglio, la rotta piratesca del collega, ci ha pensato Geoff Zanelli, suo fedele collaboratore in molte altre pellicole.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Braveheart
Compositore: James Horner
Brano Iconico: Sons of Scotland
Perché la colonna sonora è importante: James Horner è conosciuto da tutti come il compositore della colonna sonora di “Titanic” (che gli valse due premi Oscar nel 1998), ma durante la sua carriera ha avuto modo di occuparsi delle musiche di altri celebri titoli tra cui appunto “Braveheart”.
Per l’esecuzione dei brani scelse nientemeno che la London Symphony Orchestra, dando vita ad alcune tra le melodie “celticheggianti” più famose ed emozionati di sempre, le uniche in grado di competere con la potenza delle parole di William Wallace: “I nostri nemici possono toglierci la vita, ma non ci toglieranno mai la libertà!”.
A seguito dell’ampio successo riscosso dalla colonna sonora (che gli valse la candidatura agli Oscar nel 1996), nel 1997 uscì una nuova edizione intitolata “More Music from Braveheart” che ampliava il materiale già contenuto nella prima versione (1995) anche attraverso l’inserimento di materiale dialogico.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Inception
Compositore: Hans Zimmer
Brano Iconico: Dream is collapsing
Perché la colonna sonora è importante: Hans Zimmer ha composto le musiche del film coinvolgendo il chitarrista Johnny Marr, ex membro degli Smiths: grazie alla fusione tra il suono di una chitarra a 12 corde e quello di una linea orchestrale è stato possibile creare l’atmosfera di inquietudine e di angoscia che accompagna i protagonisti nei viaggi attraverso i vari livelli del sogno.
Ad enfatizzare ancor di più la cupezza e il surrealismo del film sono poi le esecuzioni orchestrali che vanno a mischiarsi alla musica elettronica: l’intenzione era quella di creare dei suoni nostalgici e romantici capaci di accompagnare lo spettatore nella realtà onirica, e per riuscire al meglio nell’intento il regista Christopher Nolan ha coinvolto Zimmer passo dopo passo nella realizzazione del film, in modo tale che lo sviluppo delle musiche fosse coordinato con la fine delle riprese.
Un’ultima curiosità: la traccia “Dream is Collapsing” viene spesso utilizzata dai Dream Theater come intro dei loro concerti. Un sogno nel sogno, anche musicalmente parlando!
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Il laureato
Compositore: Simon & Garfunkel
Brano Iconico: The Sound of Silence
Perché la colonna sonora è importante: oltre ad essere uno dei film più celebri di tutti i tempi, “Il Laureato” è anche uno dei massimi esempi di perfetta fusione tra immagini e musica: la colonna sonora è stata affidata dal regista Mike Nichols a Simon & Garfunkel all’apice della loro popolarità.
Insieme non hanno fatto altro che collocare strategicamente nel corso del film alcune delle canzoni appena incise dal duo, aggiungendo solo una composizione originale, “The Sound of Silence”. Il resto della colonna sonora venne invece completato da Dave Grusin, un celebre pianista jazz del tempo.
Il disco contenente la colonna sonora de “Il Laureato” non era inizialmente previsto ma venne infine pubblicato nel 1968 per accontentare le numerose richieste degli ascoltatori e fu un tale successo che finì per scalzare, dalla cima della classifica, addirittura il “White Album” dei Beatles.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Il Signore degli Anelli – la Saga
Compositore: Howard Leslie Shore
Brano Iconico: The Fellowship of the Ring – The Shire theme
Perché la colonna sonora è importante: 44.000 radioascoltatori, in un sondaggio promosso dall’emittente inglese Classic FM, hanno votato la colonna sonora del Signore degli Anelli come la migliore di tutti i tempi. Una vittoria sicuramente meritata visto il successo della saga, tratta dal capolavoro di J.R.R.Tolkien, che si è sempre più affermato negli anni.
Shore ha vinto il premio Oscar nel 2002 per la colonna sonora de “Il signore degli anelli – La compagnia dell’anello” e nel 2004 con “Il signore degli anelli – Il ritorno del Re”, e inoltre per la miglior canzone originale con “Into the West”, interpretata da Annie Lennox.
La colonna sonora della saga è poi diventata un’opera sinfonica composta da 6 movimenti per orchestra e coro che dal 2003 è stata eseguita in tutto il mondo dalle migliori orchestre, dirette dallo stesso Howard Shore.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Alien
Compositore: Jerry Goldsmith
Brano Iconico: Face Hugger
Perché la colonna sonora è importante: Considerata tra i capolavori di Goldsmith (che nel suo curriculum annovera le musiche di “Rambo”, “La Mummia”, “Star Trek” e “Chinatown”), la colonna sonora di “Alien” viene definita avanguardistica, per il fatto che funge da “sfondo” dissonante e tetro di una storia già di suo abbastanza inquietante e intensa, accentuandone dunque l’atmosfera intensa.
Per ottenere questo risultato ha voluto utilizzare anche strumenti tipici del XVI secolo, come il serpentone, e etnici come lo shofar e il didgeridoo. Altri strumenti furono poi utilizzati in maniera talmente atipica per “dar voce” alle creature del film da diventare irriconoscibili una volta registrati.
Tuttavia non tutte le arie registrate furono inserite nel film in quanto si preferì utilizzare alcune musiche provenienti da altri progetti (come quelle prese da “Freud“, sempre composte da Goldsmith, i cui diritti furono comprati dal regista Ridley Scott senza l’autorizzazione del compositore): la colonna sonora completa è stata poi distribuita in occasione del 20° anniversario dell’uscita del film.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Ritorno al futuro
Compositore: Alan Silvestri
Brano Iconico: Ouverture
Perché la colonna sonora è importante: La colonna sonora di “Ritorno al Futuro” è piena di grandi canzoni pop da “The Power of Love” a “Johnny B. Goode”, ma la musica che ti fa arrivare alle 88 miglia orarie appena la ascolti è l’ouverture firmata da Alan Silvestri.
Maestro della musica per il cinema, Silvestri ha scritto alcuni dei temi più amati e famosi tra cui il tema dei Vendicatori e la suite per “Forrest Gump” che sa sempre far volare con la fantasia, come una piuma nel vento per intenderci.
Per “Ritorno al Futuro” Silvestri ha creato una ouverture magica, che racchiude a pieno la “fanta” e la “scienza” del cult di Robert Zemeckis (con cui ha collaborato anche per “Chi ha incastrato Roger Rabbit”), suonata da un’orchestra formata da 98 componenti, la più grande mai utilizzata per un film ai tempi, rinominata per l’occasione “The Outatime Orchestra“.
Anche fuori dal contesto cinematografico le musiche di “Ritorno al Futuro” sono perfette per chi ha voglia di mettersi in macchina e viaggiare prendendo qualsiasi strada. Ma che dico, strade?! Dove stiamo andando non c’è bisogno di strade!
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Il buono, il brutto, il cattivo
Compositore: Ennio Morricone
Brano Iconico: The Ecstasy of Gold
Perché la colonna sonora è importante: Forse la più famosa del Maestro Ennio Morricone, segnata dallo stile inconfondibile del compositore romano con la sua epicità, i suoi cori, i suoi ritmi in continuo trotto, perfetti per gli “spaghetti western” che l’hanno reso famoso, ma allo stesso tempo piena di enfasi e pathos.
Quando si ascolta qualsiasi lavoro di Morricone si capisce quanto la vecchia scuola possa ancora insegnare molto a quella nuova: le emozioni che sanno dare i suoi spartiti sono uniche e probabilmente nessun altro compositore fra quelli che abbiamo qui citato è mai riuscito a creare anche solo un’aria che sia al livello del Maestro italiano. Chiunque deve tenere giù la testa al suo cospetto. La coppia Morricone/Leone è annoverata fra le coppie compositore/regista più importanti di sempre, al pari di quella formata da Nino Rota e Fellini o la già citata Williams/Spielberg, e ha generato alcune delle scene più belle dell’intera storia del Cinema.
____________________
10 Colonne Sonore Memorabili dei Film
____________________
Titolo: Blade Runner
Compositore: Vangelis
Brano Iconico: End Theme
Perché la colonna sonora è importante: “Blade Runner” è il simbolo della fantascienza d’autore, con una trama profonda e poco adatta alle grandi masse. È un film che ha rivoluzionato il modo di immaginarsi il futuro e di conseguenza il presente. Allo stesso modo le musiche di Vangelis hanno rivoluzionato il mondo delle colonne sonore, introducendo uno stile completamente nuovo, lontano dalle composizioni orchestrali, fondato sui suoni artificiali, sdoganando il sintetizzatore anche nella musica per le arti visive.
Le lunghe note del tema finale di Blade Runner che salgono dallo stomaco fino ad arrivare su e sconvolgere con un ritmo completamente nuovo, meccanico, proveniente da un’altra epoca, accompagnano Rick Deckard verso la consapevolezza del proprio essere, indicandogli la via come fosse una fiaccola olimpica sulle note di “Chariots of Fire” (tema principale di “Momenti di Gloria”, sempre di Vangelis, perchè qui le cose non le diciamo mai a caso).
